创艺享品牌策划设计&制作供应商  >>点、线规则需要遵守构图方式

也就是说，构图要具有审美性。正象罗丹所说的“美到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现美”。作为设计师，要善于用眼睛渤视各种设计元素并把这种视觉感受、美感，完美转移到画面上来。但构图不能成为设计目的，因为构图的基本任务，是最大的可能阐明设计师的构思。每一个设计题材，无论它平淡还是宏伟，重大还是普通，都包含着视觉美点。当我们观察生活中的具体物象 -- 人、树、房或花的时候，应该撇开它们的一般特征，而把它们看作是形态、线条、质地、明暗、颜色、和立体物的结合体。通过运用各种造型手段，在画面上生动、鲜明地表现出设计主体以及元素的形状、色彩、质感、立体感、动感和空间关系，使之符合人们的视觉规律、视觉美点。 一幅设计作品的构图，凝聚着设计师的匠心与安排的技巧，体现着设计师表现主题的意图与具体方法，它是设计师艺术水平的具体反映。概括地说，所谓构图，也就是设计师利用视觉要素在画面上按着空间把它们组织起来的构成，是在形式美方面诉诸于视觉的点、线、形态、明暗、色彩的配合。 新手设计师最易犯的问题便是“太贪心”了，很想把看到的好的元素都放置在画面中，但是这样会使整体过于复杂、零乱，缺乏一个明确的主题，反而未能让观者看到你想表达的主体。所以第一条法则便是要懂得取舍，作出适当的省略和裁切，鱼与熊掌不要兼得，这样设计作品的主题便会变得突出了。就是主角、主体，设计师最想表达的东西，而次就是配角，用来配衬出主角的存在。而在设计作品中我们可以用前景、中景、背景再配合颜色的层次、距离远近、位置、等来达成主次分明，让观者有一个深刻的印象。运用利用对比来突出主题或令画面变得有趣、生动。例如：明暗，利用一明一暗来带出主题。大小，利用体积的大小比较来特出主题。远近，利用远处的元素背景来突出近的主题(或相反)。颜色，利用颜色的鲜明对比来特出主题。 设计作品除了要有主题外，构图也需要平衡，不能东歪西倒，否则观者便不会看得舒服。特别是'视觉'上的轻重，深色比浅色重、暗比亮重、面积大比面积小重、粗线比幼线重、密比疏重、近比远重、山石比树木重、树木比水面重等等这些都是人的视觉感受与习惯，是根深蒂固的是需要注意的。例如：粗的线在下方，画面显得稳重。稳重，其实就是不要令画面头大身细或上重下轻，固然不是要每一幅设计作品也四四正正，不偏不倚，但起码感觉上不要'东歪西倒' ，这个上述对称平衡也有关系，有规则需要遵守，但是有时候规则是用来打破的。总之，就像1+1=2一样，数学逻辑法则并不适用于设计创作中。同时又不能否认，如果无法充分消化基本原理和画面均衡感的前提下，那么很难创作出优秀的设计作品。学习并了解设计理论可以起到指引的效果，在这里着重对应用得最多、最基本的几种构图方式进行简单的说明，希望能帮到大家！ 由于水平自身带来的平稳感，使得画面看起来也更为宽广。能够表现出平静与稳定感的构图通常是水平线构图，这种构图方式根据线条的摆放位置而影响画面的总体感觉。一般横向构成比纵向构成更具静态美。线条贯穿于画面的对角线构图，可以在画面中增加动感，是表现明朗和活跃气氛最有效的构图方式。与画面的透视线一起形成消失点用于表现画面的远近感。需要注意的是，画面中必须存在起标杆作用的垂直线，才能表现具有远近的画面感。画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现设计主体时，应首先想到使用S形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。 垂直线构图可以表现出强烈的意志，同时通过其深度感和严肃的气氛又表现出一定的生硬感。这种构图多用于竖幅中。在竖幅中运用垂直线构图比起横幅更具深度感。垂直线条会呈对角线效果，往往能表现出一定的动感和汇聚感了。通常构图有几种基本类型：表现稳定感的三角形构图；具有引导性的S形构图；形成紧张感和动感的对角线构图；表现平和感的平行线与水平线构图；带来重压感和生硬感的垂直线构图等。这些基本的、传统的构图方式为设计提供了很大的帮助。构图为一样重要但比较抽像的东西，以上所介绍的只是一些基本的构图技巧，但无论怎样构图，最重要的也是让读者看得舒服，能显示深度和带出意义更佳，切记不可“认死理”。 互相呼应其实也可视为运用对比的延续，有时两样独立的元素出现在同一个画面上便会发生有趣的联系或者延伸，令观者有一个幻想的空间，例如看到低小的山峄，可以利用高大的山峰遥相呼应，突出的大的巍峨，甚至带出更深层的意思等等。